Monos aburridos y garabatos y Snoop Dogg, ¡Dios mío!

Desde imitadores de Snoop Dogg caminando por Times Square hasta protestas anti-NFT, la conferencia NFT.NYC fue diseñada para comercializar las marcas Web3 y convocar a la mayor cantidad de personas posible en la Gran Manzana.

Los miembros de comunidades de primer nivel como Bored Ape Yacht Club y Doodles se presentaron con toda su fuerza en uno de los eventos NFT (fichas no fungibles) más grandes.

Bored Ape Yacht Club (BAYC) organizó el jamboree ApeFest solo para miembros en Pier 17 con apariciones de la comediante Amy Schumer y actuaciones de los raperos Eminem y Snoop Dogg, quienes también estrenaron un video musical con sus avatares de BAYC.

Los fundadores del creador de BAYC, Yuga Labs, publicaron el viernes una carta en Medium en respuesta a la reacción violenta de un video de investigación reciente en YouTube llamado Bored Ape Nazi Club que hizo afirmaciones de conspiración y acusó al equipo de tener asociaciones de culto.

Los garabatos impregnaron aún más la cultura pop con una configuración de la vida real del mundo de los garabatos y una serie de anuncios, incluido Doodles 2, una próxima colección de imágenes de perfil animadas NFT. Pharrel Williams también fue anunciado como el nuevo director de marca de la empresa. El proyecto Doodles Dooplicator, que se lanzó a los titulares en mayo, se convirtió en el proyecto más comercializado en OpenSea durante las 48 horas posteriores a la noticia.

Los patrocinadores principales de NFT.NYC 2022 incluyeron la red blockchain Polygon y el proveedor de criptopagos MoonPay, que debutó con su propio servicio de acuñación de NFT llamado HyperMint.

A lo largo del evento, Blockworks entrevistó a desarrolladores, coleccionistas, fundadores y analistas. Estos son algunos de los temas destacados de la semana.

La promesa de un metaverso abierto

Varias compañías están trabajando para hacer realidad el metaverso, específicamente un metaverso abierto interoperable en 3D; esto significa unir mundos virtuales que sirven como redes sociales gamificadas y fusionar nuestras identidades físicas y digitales.

“El futuro por el que estamos luchando implica romper paredes virtuales y conectar el mundo”, dijo Timmu Toke, director ejecutivo de Ready Player Me, una plataforma que crea avatares listos para el metaverso con una selfie que son compatibles con aplicaciones y juegos.

La interoperabilidad en el metaverso es comparable a un mercado abierto de libre comercio “que no está controlado por nadie”, dijo Toke. Y un sistema abierto es simplemente “un mejor negocio”.

Los avatares son el elemento más importante para un metaverso abierto y escalable, según Toke, y los avatares interoperables generarán más ventas de activos digitales “porque la gente le dará más valor a los avatares que se pueden usar en todas partes, no solo en un juego”.

Cuando se trata de identidad digital, Danny Greene, gerente general de MeebitsDAO, cree que la identidad “no es monolítica”, sino más bien fluida. “Expresarnos en el metaverso es claramente diferente de la experiencia [in real life] donde los prejuicios arraigados tienen un impacto directo en cómo se percibe a uno”, dijo.

“El avatar que eliges, los dispositivos portátiles que usas, los espacios que ocupas son una señal de lo que es importante para ti, lo que representas”, agregó Greene.

La semana pasada, más de 30 gigantes tecnológicos, incluidos Meta, Microsoft y Epic Games, formaron una organización de estándares llamada Metaverse Standards Forum (MSF) para definir las prioridades y los principios detrás de las tecnologías creadas para el metaverso, incluida la realidad virtual y la realidad aumentada.

Los jugadores seguirán jugando

Cuando se trata de juegos de jugar para ganar, Grant Haseley, fundador del juego criptográfico de jugar para ganar Undead Blocks, dijo que el futuro de los juegos de jugar para ganar dependerá de “cambiar el paradigma de apuntar y hacer clic y poder para obtener una agricultura de rendimiento descentralizada”.

Los torneos de deportes electrónicos y los NFT pueden brindarles a los jugadores la oportunidad de ganar a lo grande, dijo, pero las recompensas deberían ir para aquellos que realmente quieren ser miembros de la comunidad.

“Si eres un jugador destacado y estás comprometido, motivado y generando valor para esos juegos y esos ecosistemas, entonces deberías ganar algunos activos raros”.

Dylan Bushnell, vicepresidente de diseño de juegos de la editorial Atmos Labs, habló sobre la necesidad de una integración horizontal y el valor de la personalización en los juegos de cadena de bloques.

A los juegos de cadena de bloques les ha ido bien cuando se trata de replicar la mecánica de los coleccionistas, pero continúan atrayendo solo audiencias de nicho, según Bushnell, y agrega que los jugadores quieren jugar en un universo que refleje a quienes quieren ser.

“Tu identidad dentro de un juego es tan significativa como la cantidad de variación, como cuánto te empoderamos con la personalización”, desde el rendimiento hasta las máscaras, dijo Bushnell.

Agregó que los editores deben darles a las personas la opción de hacer que sus personajes o avatares hayan pasado tiempo construyendo y compitiendo con una parte de su identidad, sin limitar el rendimiento.

Los préstamos NFT se mantienen fuertes

Existen múltiples motivaciones para obtener un préstamo NFT garantizado, desde obtener apalancamiento para poder comprar más NFT hasta obtener la liquidez necesaria para algún otro propósito.

Un gran caso de uso ahora durante un mercado bajista, según Gabe Frank, el CEO de la plataforma de préstamos NFT peer-to-peer Arcade, es que los prestatarios de NFT cubran su exposición a NFT.

Al comparar la obtención de un préstamo en un NFT con la compra de una opción de venta, Gabe explicó que si el valor de la garantía cae por debajo del valor de mercado, “el prestatario no necesita devolver el préstamo. Así que básicamente tienes derecho a venderlo. Es una forma de cubrir el riesgo a la baja”.

También espera ver más incumplimientos en los próximos meses y afirmó que los prestamistas se están alejando de los NFT de obras de arte, a diferencia de los PFP o los coleccionables porque son menos líquidos. Sin embargo, Frank es optimista con CryptoPunks: “El piso será de 10 millones en 10 años”.

El piso de CryptoPunks subió desde los bajos 50 en términos de éter durante la semana de la caída de TerraUSD, a 66 ETH en el momento de la publicación, aunque eso representa una disminución de alrededor de $10,000 en dólares estadounidenses, ya que el precio del éter ha caído de $1,700 a $1,100 en el mismo período.

Por otro lado, Stephen Young, director ejecutivo de la plataforma rival de préstamos entre pares NFTfi, considera que CryptoPunks es una obra de arte.

“Los 10 millones de proyectos de PFP que se lanzaron al mismo tiempo están cayendo por los suelos. Y la gente se apresura a buscar los activos que muestran valor real y poder de permanencia”.

Young cree que CryptoPunks, así como las colecciones de arte generativo en cadena como Autoglyphs o Art Blocks como Squiggles, Fidenza y Ringers, pueden atraer ahora más que nunca a los coleccionistas de arte tradicionales dadas las condiciones adversas del mercado. $ 60,000 por un punk es “de repente realmente asequible” para los coleccionistas de bellas artes, dijo Young.

“Los primeros precios caen hasta el final junto con [ether] hasta que lleguemos al fondo, y luego verá que los proyectos de calidad comienzan a aumentar nuevamente en términos de precios de éter”, agregó. “Porque, en algún momento, son baratos”.