En la década de 1980, la artista Susan Kare puso un rostro humano al Apple Macintosh y diseñó los íconos y tipos de letra que revolucionaron la forma en que interactuamos con las computadoras.
Ahora, una vez más, une los mundos digital y físico con una nueva colección de obras de arte, Esc Keys, presentada en el Asprey Studio de Londres como parte de Frieze London antes de su lanzamiento a finales de noviembre en el Sitio web de Asprey Studio.
Teclas Esc. Imagen: Susan Kare/Estudio Asprey
“Yo era un típico niño artístico al que le gustaba pintar y todo tipo de manualidades, y nunca imaginé que querría trabajar para una empresa de fabricación Fortune 500”, dijo Kare en el evento de lanzamiento de Esc Keys.
Después de estudiar historia del arte y arte de estudio, Kare estaba trabajando en una tienda cuando un amigo de la escuela secundaria que trabajaba como programador en Apple se acercó a ella para “un proyecto secreto en el que estaba trabajando”, explicó. “Y una cosa llevó a la otra, y terminé con un trabajo para hacer los gráficos y los íconos para Macintosh”.
Además de crear íconos famosos como el “Happy Mac” que saludaba a los usuarios cuando se iniciaba el Macintosh, Kare fue responsable del famoso tipo de letra Chicago de Apple y de las cartas para Microsoft Windows Solitaire. Más tarde pasó a trabajar como directora creativa en NeXT y Pinterest de Steve Jobs.
Teclas Esc. Imagen: Susan Kare/Estudio Asprey
La colección Esc Keys de Kare se basa en el estilo pixel art de su trabajo de diseño para Macintosh, con diseños que incluyen una cara alienígena, una tortuga y un divertido “¡pánico!” botón.
Todos están inscritos en teclas de teclado hechas de metales preciosos, que pueden usarse como colgante de collar, montarse en la pared o insertarse en un teclado mecánico real. Además de los objetos físicos, las obras de arte también están disponibles en formato digital, como NFT y Bitcoin Ordinals.
“En las teclas, hay recordatorios de cosas que deberías hacer en lugar de estar frente al teclado”, dijo Kare. Descifrar. “La idea de este fantástico nivel de artesanía realmente me atrajo, porque estoy interesada en lo que está fuera de la pantalla, dentro de los objetos, pero poder hacerlos crear”, explicó, y agregó que “es muy difícil” renderice los píxeles en bloques con precisión en un objeto físico.
Kare agregó que uno de los desafíos del proceso de diseño fue tomar conceptos y representarlos como íconos abstractos, y explicó: “Es algo así como un haiku”.
“En gran parte se trataba simplemente de pensar en algunos de estos conceptos y tal vez intentar no ser demasiado complejos”, dijo. “Piensas en las cosas que están en el teclado, como el signo de almohadilla y la arroba; definitivamente son símbolos, no ilustraciones”, explicó. Al crear los nuevos íconos de la tecla Esc, dijo: “Pensé que parecerían más auténticos y tendrían más sentido si fueran solo algunas cosas que se pudieran ver de un vistazo”.
Susan Kare y el director creativo de Asprey Studio, Alastair Walker. Imagen: Descifrar
“Algunas cosas fueron mucho más fáciles que otras”, dijo. “Queríamos ‘bondad’ o ‘cariñoso’, e incluso buscando en Google, todo era solo un corazón, o manos, o manos sosteniendo un corazón, o manos formando un corazón”. En cambio, Kare optó por un diseño que representa una regadera y un árbol joven. “Eso parecía algo afectuoso y generoso que no era demasiado empalagoso ni cliché”, explicó.
Esta no es la primera obra de arte de NFT de Kare; anteriormente creó “White Rose”, una obra de arte de píxeles de 1000 ediciones, cuyas ganancias se donaron a la organización Stop AAPI Hate.
Teclas Esc. Imagen: Susan Kare/Estudio Asprey
Mientras tanto, Asprey Studio está “en gran medida integrado en Web3”, dijo su director creativo, Alastair Walker. Descifrar. “Tenemos un club de miembros, que está controlado por tokens NFT, con solo 180 miembros”, dijo, y agregó que el estudio está construyendo un “taller de última generación” en Kent. “Se trata de crear colecciones físicas y digitales”, dijo Walker.
Por su parte, Kare planea continuar trabajando en el estilo pixel art que se ha asociado indeleblemente con ella. “Me encantan los píxeles, ¿sabes?”, dijo. “Y todavía me gusta la idea de lo que se puede hacer con blanco y negro y 32×32. Dame 16×16 y un concepto, ya se nos ocurrirá algo”.
Editado por Andrew Hayward.